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福威鏢局林鏢頭和各派人士和樂相處，安分守己過日子，卻為了不明原因被各家勢力盯上，一日之間遭逢大禍。

衡山城裡衡山派，二當家劉正風一生行俠仗義，受人景仰，老來終於打算要金盆洗手。誰知就在群雄見證之下，退隱儀式最後變成了血腥清算。

杭州西湖景緻極勝，湖邊孤山梅莊中，四個莊主不問世事、酷愛琴棋書畫成癡，皆是高雅之士。一天來了一老一少兩個外人拜訪梅莊，帶來了莊主們最為渴望的寶物、也將這悠閒的隱居生活一舉終結。

在這本小說裡，人分成兩種：爭名奪利的，還有避世而居的。

但整本書看下來，想要退隱的人退隱不了，想奪權力的人最後什麼都沒搶到。

這其實是個充滿失敗者和失意者的故事，很像《悲慘世界》，最後除了男女主角，誰都沒能得到自己所追求的。

中國士人追求學問涵養以為天下百姓出一己之力，但若生不逢時、不受重用、救不了天下蒼生，許多人便只好寄情山水詩歌，歸居田園。

退隱一直是中國文人表達反抗的最後手段、一種理想和夢想，但究竟為了什麼退？要如何退？該不該退？卻無法像字面上那麼簡單地一概而論。

這本小說寫的便是避世和入世間的種種疑問。 

《滄海一聲笑》

詞、曲：黃霑

滄海笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪記今朝

蒼天笑，紛紛世上潮，誰負誰勝出天知曉

江山笑，煙雨遙，濤浪淘盡，紅塵俗世知多少

清風笑，竟惹寂寥，豪情還剩一襟晚照

蒼生笑，不再寂寥，豪情仍在痴痴笑笑

1990年《笑傲江湖》改編電影主題曲，胡金銓導演，但對原作改變甚多，不算亮眼。原本小說中《笑傲江湖譜曲》並未入歌，但黃霑的詞曲頗能捕捉到原作劉、曲二人金盆洗手時的神髓。

正邪之分

故事的大背景設定在年代未指名的中原，武林分為兩邊─華山、衡山、泰山、恆山、嵩山所組成的五嶽劍派，自視為名門正統，對上了反派色彩的魔教教徒，誓不兩立，爭鬥不休。

但這故事中其實沒真正的反派、也沒真正的正派，因為大陣營底下亦有小團體，各小團體不齊心向外，卻為自己權位勢力打算，常藉口對手團體勾結敵派、將之定罪，或是為一己之利算計同好、再嫁禍給敵人。

在陣營的頂端只容許站著一個人，於是在鬥垮競爭者的過程中，有外患的存在，實在是大大地幫了自己的忙，不管是美國當年的麥卡錫主義、蘇聯的清算，不管是文化大革命或白色恐怖，不管是中共政府還是國民政府，都是如此，儘管近年來雙方政黨皆有所輪替，但相同的戲碼以後在不同人的手中，依然可以再重演一次、兩次、數十次、上百年。

在商場這還不明顯，因為商場重「利」，那是另一種景象，官場卻重「名」。因為中華文化特別重視口號教條，凡事講究師出有名，黨派抉擇亦重要，卻不容中立者的存在，中立者，兩方不容，人人得而誅之責之。

 故事主角令狐沖就在陰錯陽差之下變成了一個中立者，此人本是華山派掌門岳不羣門下大弟子，本屬正派，卻對門派之別看得極淡、不擇陣營而擇性情而居，加上他性子隨便、愛喝酒賭博，種種行徑大違掌門師父岳不羣的信條，終於是和原屬陣營越走越遠，到最後竟不容見於師門。

男女角色

男主角令狐沖，和他師父完全不一樣，看似油條但實際上沒心機，是個在小事情上隨隨便便、但遇到生死關頭往往堅持正義的傢伙(不妨想像一個不婆婆媽媽的張無忌)，同時其心性和其絕招「獨孤九劍」合為一體，一皮天下無難事，無招勝有招，隨便應萬變。

他的遭遇起起落落，開場時還沒露面，藉著尼姑儀琳之口以倒敘觀點表現這華山派大師兄的豪放：武功有一定水準，又和可愛小師妹岳靈珊相好，可謂意氣風發，誰知之後發生連串變故：情人跑了，武功廢了，還被人栽贓了，說是他偷別人武功秘笈，然後被逐出師門，幾乎是跌至谷底，弄得自暴自棄幾乎想尋死，還好得到了《笑傲江湖譜曲》、遇到了任盈盈，才又從谷底慢慢爬上來。

女主角任盈盈可說是個傲嬌(笑)。面子薄，總不許旁人對她心事說長道短，但在武功、智計、外貌、性格方面，全都是毫無來由地厲害，當真是個神通廣大的魔教聖女。第一次看時總覺得這女主角的描寫好像不夠周全，作者對男女主角的心態描寫，令狐沖佔的比重總較多，任盈盈在想什麼總模模糊糊的，故事中她也沒遇過太重大的轉折，最了不起的要算是為救令狐沖親自上少林寺向方證大師求情，卻是用倒敘的方式一筆帶過。

她大概算是金庸作品中最有神秘感的女主角。小說裡我很愛看第十七回《傾心》，也就是兩人同行那段，令狐沖直到和她第三次對談時，拖了好半天，任盈盈才露出真面目，在那之前連一眼都沒瞧見。但所有人都怕她怕得要命、邪裡邪氣的，且從來就沒弄懂她的武功方式；不只是性格，連扮相服裝也是如此，歷代改編任盈盈的造型往往有東洋風味，頭上別著髮釵，釵上又掛點點流蘇；衣服是層層羅紗上有花紋圖案，人又正，幾乎快變藝妓可以畫進漫畫裡去了，可能頹廢的美感和魔教妖氣給人的感覺很搭吧。

技法上來說，《笑傲江湖》有好些缺點，少數正派人士正直到一個不真實程度；女主角雖活躍，但動機不如第二女主角(岳靈珊)有說服力；女配角儀琳師妹則天真呆過了頭；桃谷六仙實在太煩了，每次他們吵嘴我都想跳過去；任盈盈對東方不拜有點忘恩負義；大部分劇情不算難猜，令狐沖療傷的話題太過重複；嵩山大會沖靈舞劍，動人歸動人，但好像之前就該鋪些梗為此做準備(沒關係，電影要如何呈現我都想好咯)；最後大結局方式有點突然。

不過整體大局是連貫的，喜歡段落也多：綠竹巷學彈琴、第十七回「傾心」、有任盈盈出場的都喜歡；華山派荒廟遇襲緊張、祖千秋說喝酒學問過癮；西湖梅莊層層鋪陳任我行的出場非常之好看；沖靈舞劍動人；第三十五回「復仇」到三十六回「傷逝」是精華；第三十八回「聚殲」是大清算。

君子小人

君子小人都可以是壞蛋。

《笑傲江湖》的衝突結構基本上就是白吃白、黑吃黑、白吃黑、黑吃白、大家彼此咬來咬去的故事，所以好人沒幾個，倒是壞人有分好多種，同樣是壞蛋，卻有南轅北轍的壞法；本書是研究人如何變壞、以及壞蛋分類的好教材，裡面有採花賊、糊塗蛋、真小人、偽君子、不男不女大魔王、 還有性格扭曲的正人君子。

左冷禪、東方不敗、任我行、岳不羣、林平之都是反派的不同面貌，而故事裡武功最強、名聲最響的東方不敗其實露面機會才一點點而已，但它的恐怖形象則像個鬼魂似的，不停地糾纏之後的劇情。

第三十一回「繡花」眾主角們上黑木崖找東方不敗決鬥，當世高手有的拿劍、有的拿鞭，以四敵一，居然打不過他手中一根小小繡花針，「東方不敗」一詞變成日後華人社會中頂尖魔王的代名詞，「繡花針」也變成他的招牌之一，所有改編都不會放過這點，大大地有名。

左冷禪則是個梟雄般的壞蛋角色，從一出場就是黑臉，到頭來惡有惡報，那也沒什麼；岳不羣說起來還真是個厲害的傢伙，檯面上謙恭有禮，私底下瞞天過海，精打細算之至，絕對是身懷最高明手腕的頂尖政客，只可惜最後運氣不好。

林平之是我剛開始看時挺喜歡的角色，老實沉默、似是個有堅定決心的聰明人，不想他後來最像個瘋子。林平之不是偽君子，也算不上小人，只是被上述兩種人、加上自己的偏執給扭曲了，幾乎到了殘忍無情的地步，把身邊關心自己的人都波及，下場是很恐怖的。

真小人作惡多端，偽君子假正經、滿口仁義道德，實際上殺人不見血、比尋常壞蛋更狠。故事裡殺人放火的事兒並不常見，反而是每個人都在做賊的喊捉賊、認為自己行為正當。我想現實中依然有著層出不窮的岳不羣，爬上位子前是一種態度、位子坐熱後就變樣了。約莫所有政治人物都在奉岳不羣作保護神，討教換腦神功、勤練翻臉絕技。

《笑傲江湖》是目前看過的金庸長篇作品裡最有邪氣的一本。

因果報應、惡有惡報的情節在其作品：《射鵰》、《倚天》、《天龍八部》中都很常見，但《笑傲江湖》特別將全書重點放在這上面，且連不為惡的人也被牽連，其實挺悲觀。

讀者應該都看得出來，小說裡眾人爭奪的《辟邪劍法》其實是最邪門的武功，幾乎是「腐化、自殘」的代名詞；也是一本主角練不得的武功秘笈，每個碰過它的人到頭來都面目全非，壞蛋做不成壞蛋、好人也不復善良，而東方不敗就是它們最終極的下場 ── 真的很厲害、但又不是人的妖怪；象徵也好、寓言也好、警惕也好、嘲諷也好，那似乎是在作者眼中，偏執相鬥之人最後的共同宿命。

執著

不一定執著於《辟邪劍法》、不一定是權力名聲，人也可以執著於藝術、友情、感情，念念不忘昔日鬥嘴、在瀑布邊練習《沖靈劍法》、思過崖上倩影往返，或是那始終沒唱完的福建山歌。

第三十五回「復仇」到三十六「傷逝」，這兩回裡把之前的許多疑問和人物間的愛恨關係做了個解答，是《笑傲江湖》裡最動人的段落。

比起任盈盈，岳靈珊這角色是有血有肉的多，我和所有人一樣，都覺得她這角色好可憐。由喜悅到憤怒，再到悲傷，岳靈珊心境的變化是非常生動多樣的。她和林平之一樣都是本小說的悲劇代表人物，是在權力鬥爭下的犧牲品，各有各的執著卻變成了各有各的虧欠，最後變成了各有各的錯失，這是非常遺憾的事。

「執著」似乎是本書裡所有角色所修的大功課，難以定論那究竟是件美事或是憾事，可能還是要看對象、方法而定。剩下的看運氣。

追逐權力，追求武功，追求藝術，執著於感情；

然後書裡面的人們，全部都失敗了。

放手

不知道為什麼，對興趣的喜好則可叫「癖」，對功名的追求會被叫「貪」，對人的眷戀卻能美其名為「癡」，也許都有些微的相似處，但其行動影響範圍的不同影響了評價的好壞。

初看時個人沒那麼欣賞令狐沖的個性，覺得這人做事不會考慮後果，心地又有點太好太樂觀；但實際上他碰上的際遇和其他武俠小說比起來，卻是最為大眾化：等於是被兵變了(笑)，武功又被廢，又走投無路，過著等死的日子，日子卻還是過下來了；然後開始新感情，但對於故舊還是很在乎；另一方面，他遲早得認清自己崇拜的師父早已在爭權中變了質。就像人們常常被自己的基準蒙蔽雙眼，總有一天得去質疑並接受它的幻滅。

岳靈珊和岳不羣這兩人，都是男主角最在乎的人，但他遲早得將自己從這樣的在乎中解放出來。

從舊情中放手、從成長環境中出走，最後再回頭，去看所有的潦倒困頓、盲目可笑，卻全變作「無風無雨也無晴」，於是再微笑以對。

若今天聯考題目都換成考武俠小說(笑)，考生若想了解令狐沖的性格經歷，準備時間又不夠，考前重點秘笈絕對是去聽任賢齊的《死不了》和《天涯》，這兩首歌為了大眾化，歌詞難免過於直接，略嫌俗氣，不過對於這個角色面臨的難題、心情、回應方式倒是把握得很好；再不然周華健的《江湖笑》也好，這首三個字一段段的，言簡意賅，沒那麼俗氣，旋律也更豪放，只是和《笑傲江湖》沒那麼有關連。

個人覺得金庸作品裡，看完後除娛樂性之外，最能讓人有所成長的兩本就是《天龍八部》和《笑傲江湖》，一本用佛一本用俠，一本教你原諒，一本教你離去。

也說不定，兩者是指同樣的事情。

造化常弄人，年紀大了，心裡難免會有一個令狐大師兄躲在那邊，也許能否極泰來，但在放手的一路上，依然要面臨許多失去；書雖然是以避世為主題，但不可忘記作者雖肯定追尋自我的意義、但沒保證避世就有好結果。

在要傳達的思想上，它的論證很完備：入世好嗎？不好，會變得面目全非；那避世好嗎？也不好，執著難斷、且不是每個人都有那運氣躲得起來。

那究竟該怎麼辦？ 

奪權、歸隱、癡情，全都不是正解，因為這種東西難說，無法掌握；

爬不上的位子、練不成的功夫、打不贏的架、救不到的人、救不到的天下；在一個山窮水盡時，無可奈何處，愛或恨，都不要了；天下、蒼生、勝負，也都認命了。

能「掌握」的只是在各種失意之後，終於「放開」過往執著，面對無人之處、山林江湖，發出的那聲狂嘯

罷了

那一瞬間，所有人都從江湖上金盆洗手了。

 笑傲，是唯一無法刻意去追求的東西啊。

(笑)

就和「情」字是《神鵰俠侶》真正的主角一樣，《笑傲江湖》真正的主角也是僅一個「笑」字。

黃藥師以為自己死了親人，放聲大笑，笑到後來不知怎地變作在哭，而至哭笑難分不絕於耳。

楊過獨自在海邊，邊等邊練劍，一招一式都打在大浪中，邊打邊大叫龍姑娘名字。

小尼姑儀琳給令狐沖捎來華山上的消息，講到最後儀琳哭了出來，令狐沖卻哈哈大笑，「發足往山道上奔去」。

 唉，要是能知道就好了，那一瞬間的領悟，到底是看開還是逃避呢。

我不要神、不要菸、不要酒、不要家人、不要朋友，全都給我離得遠遠地。

我曾經在一個評圖前夕、眾人面前，大笑二十分鐘。

我曾經在一個刮風半夜、大霧山頭，心情平靜，沒寫沒累。

只有笑聲不斷。

那時會像輕功發作，飄飄然去，像是呆公子的願望成真，風吹人散盡。

笑看清淨、笑看濁醉，

笑看，天下，盛世還是亂世？旁人，明白或不明白？自己，像個傻瓜一樣，做對還是做錯？

笑給誰看？真笑得出來？笑的是哪一種？

呵，哼，嘻，嘿，哈，加上標題，本文到現在有四個(笑)，

微笑、冷笑、苦笑、真的笑、假的笑、得意的笑、尷尬的笑，有時笑裡藏刀，有時是表情符號上掛著一滴汗，表無言。

清風笑，竟惹寂寥。我喜歡這樣來形容，哭笑不得。 

出世入世

《笑傲江湖譜曲》 在小說裡是站在《辟邪劍法》對立面的東西，它其實是由《廣陵散》改編而來，也就是源自南朝時稽康，在行刑前彈的最後一首曲子。

屈原、長沮、桀溺、稽康、阮籍、陶潛、李白、蘇軾，還有歷代所有自放於山水間的前輩們，楚狂人啊，務必要狂歌

因為世上多是假孔丘之名而放肆的人，虛擲用情之輩，

若說他們都得到你們的諒解了，哼，那絕對是騙人的；

但若說你們也不想浪費時間去計較了，嘿，那也不假。

的確這本小說寫的就是你們，過去將來以後，所有最後放手的人的心聲

是所有人或痛苦、或失意、或快活、或得意、或逍遙、或糾結、或單純、或複雜，

或滔滔兩岸，或煙雨飄搖，或清風一笑，

是所有實現的和沒能實現的，或許一言難盡的遺忘。

所以當聽到有人把黃霑的《滄海一聲笑》改成那樣，我真的是當場大怒。

我雖然眼光狹窄、沒見過世面，一個既有名作，自己就算看不懂它背後意境，也不該這般作踐。今天政府又徵收誰土地了、誰又發言失當了，我全都能置之不理，只有這種罪行絕對重視，很想微笑以對，但實在辦不到，看來我終究是個俗人，俗人也沒關係，若在江湖上有人要算帳，應該不會馬上要人命，常是廢了他一雙招子、割他一雙耳朵、一條舌頭，叫他再也不能看、不能聽、不能唱、不能作這種玷汙勾當。那首歌MV裡除了原作者黃霑之外，還出現過三個製作人員的名字，我全都記下了，可惜不知道按讚的是哪些人。

令狐沖和任盈盈都是藝術家性格，到後來手握權柄、精通武功，但無意於控制他人，而是歸隱山林、笑傲江湖，遠離眾人走向親密關係，他們是《笑傲江湖譜曲》那樣隱士精神的傳承者。

不過，我得說，跑去乘船觀月、在竹林裡大哭大叫、喝酒大醉一場，這樣的行為其實是很男性的觀點，我其實不太確定換作是女生碰到了挫折會不會也有這樣的反應，或是從同樣的行為中能得到慰藉，起碼黃蓉、郭襄、周芷若應該都不會這樣，這幾個女俠難過時都是獨自落寞哀歌；直性子的女角如趙敏、夏青青等又是直接刁蠻使性子；只有李莫愁，這個目前看到最有狂放性格的女反派角色、這個殺人不眨眼的女魔頭，竟會「長歌帶哭」、邊唱邊殺，雖不是大笑但差不多了。至於真實歷史上的其他女性就不知道了，這其實挺令人好奇，可能很多是寄情詩詞日記，然後就變文學家藝術家了。

李清照死了丈夫，淒慘戚戚得緊，但那是婉約的路子；齊豫的歌─《橄欖樹》由同樣失去丈夫的三毛作詞，是讓人覺得挺有這種流浪自放意味的女性作品，裡面全無說理立論，甚至也沒敘述什麼具體事件，但光開場第一句：「不要問我從哪裡來」，嘿，就算是男生也要刮目相看。

孤獨與眾人之間

其實所有的武俠小說都有這樣放蕩不羈的性格，不論文人武人都有這種尋求自我、不甩大眾的自負，武俠的描寫、設定、相關電玩、周邊歌曲，十有八九要講究這種豪放，沒有就不像，表面不笑起碼也要心裡笑，打從心底不會笑，那你這個「俠」頂多只做了一半，除非你是超脫塵世的僧人。

金庸小說裡的角色「回家」的方式，不是出家，就是歸隱，那是屬於中國人的「從此過著幸福快樂的日子」，很人文主義的想法。放眼中外懂這種意境的文化並不多，就算有也沒法這麼大眾、評價這麼好。西方人評價好的故事結局常很單純，莎士比亞的作品可以單純拿悲或喜來分類，不是大喜就是大悲；歌劇也是，不然就得扯到宗教，鬧到最後和上帝和解(哼，和他人、和自己都還沒和解了，就想找怪力亂神出面？)；不然就像存在主義那樣在結尾留下更多困惑，很惆悵；我喜歡西方的公路電影，把世界還原到一個荒涼型態，但又總感覺和東方人的出發點不同。

西方有浪漫主義，但把這種惆悵轉變成浪漫的想法不多見，浪漫主義的作品給東方人來看都很沒來由：這大自然為什麼好？這人幹嘛歌頌感性這種東西(少年維特，哼)；你得說明一下── 原來是因為人心都糟糕、並且光憑理性會失去很多東西── 一切才會變成這樣；就連和中國關係密切的日本也是，他們的物語常是很女性化又細膩的玩意兒，專注在個人感官上的描寫，不論是非論頹廢不頹廢，似是種審美壓過道德的標準，只有武士浪人比較有俠客的影子，但武人氣息重，往往流浪而非安居，書生彈琴畢竟和浪人保養武士刀給人不一樣的感覺，理想幻滅而至忘懷的性質不一樣。

武俠小說裡，我覺得《笑傲江湖》的主題很特別，難表現，也難給外國人看懂，但又是中國文學觀中很重要的一個部分。

中華好像變成了最能體會「豁達」的文化，這個形容詞的意義無法單用真假定論、也不全是美醜的問題，也許是種逃避、自欺欺人的東西，面對賊人亂世難免有迂腐姑息之嫌，但相信它本意並非如此，何況《笑傲江湖》是寫於六零年代，那個時候海峽兩岸、東西冷戰對立，但說到政爭把戲卻是爭奇鬥艷、弄得人心惶惶，把入世者這樣的醜態傳達給大眾，不算養奸。

偏生到了今天，這官場還是沒幾個好東西，好東西爬上高位都露出真面目，剩下的都還是給人打壓的份；於是今天人人都不再選陣營、因為人人都是一個冷漠的中立者、全都想出走，偏偏現代化的速度如此之快，社會的利害網路糾結得這麼複雜，人要切斷自己於社會之外實是難上加難，出走像是種有錢人才真正玩得起的消遣。

中國社會愛講究道德，但道德豈是光說不練，光用說的那自然也可偽造，那就是口號，所有熱血的東西，政客常用，百姓常信。小說裡的偽君子是一起造就的，小說裡的真道德是不在波及其他人個體前提下，追求個體自由。這裡談的是社會行為，感情等不受控之事兒不算在內。

中國文人愛講究道德，但群體和個體間的道德取捨一定是兩難，所以永遠有毛病可挑、有話題可吵。而那些躲起來圖個耳根清靜的就被說成是漠視的，也不是沒道裡，恨只恨這世代，人一長大就發現這已經是個出走不了的世界，到哪兒都扯得出線來，自然也更無法保證歸隱者的安全了。

 《江湖笑》

詞曲：小蟲  原唱：周華健

江湖笑，恩怨了，人過招，笑藏刀

紅塵笑，笑寂寥，心太高，到不了

明月照，路迢迢，人會老，心不老

愛不到，放不掉，忘不了，你的好

看似花非花霧非霧，滔滔江水流不住

一生豪情壯志鐵傲骨，原來英雄是孤獨

江湖笑，愛逍遙，琴豁蕭，酒來倒

仰天笑，恩怨了，瀟灑如風輕飄飄

江湖笑，愛逍遙，愛或恨，都不要

仰天笑，全忘了，瀟灑如風輕飄飄